Carmen 2025

Künstlerische Leitung und Orchesterleitung L’Inattendu: Clément Joubert
Leitung des Opernchors La Musique de Léonie: Corinne Barrère
Korrepetitor, Repetitor, musikalische Einstudierung: Jérôme Damien
Regie: Quentin Delépine
Regieassistenz: Mathilde Clozier
Bühnenbild: Ludovic Meunier
Kostüme: Paula Dartigues
Maskenbild: Chloé Vernale

Carmen: Séraphine Cotrez
Don José: François Almuzara
Micaëla: Marlène Assayag
Escamillo: Dmytro Voronov
Frasquita: Anaïs de Faria
Mercédès: Valentine Dubus
Le Dancaïre: Virgile Frannais
Le Remendado: Hoël Troadec
Zuniga: Jean-Philippe Mc Clish
Moralès: Maxence Thireau
Lillas Pastia: Mikaël Grédé
Die Führerin (La Guide): Léanie Beauvois / Luce Chartier

Technische Leitung und Licht: Bastien Quatrehomme
Ton: Sylvain Béziat (Gesang), Séverine Gallou (Orchester)
Bühnenleitung: Éléonore Gond
Video: Valentin Boubault
Orchesterinspizienz: Alex Debray

Wie bringt man die Oper zur Jugend zurück? Das ist der Geist der Fabrique Opéra: mit jungen Menschen arbeiten. Nicht ihnen vorschreiben, was sie denken sollen. Sondern gemeinsam spielen. Carmen ist ein ideales Werk dafür – voller Licht, Lebensfreude, Liebe, Handlung, Humor, Spannung. Und gleichzeitig wirft es Fragen auf. Nur für zwanzig Sekunden! Aber es sind die letzten... Die Oper endet mit den Tränen eines Mörders, der „ma Carmen adorée“ singt – in einer gequälten und zugleich wunderschönen Musik, die uns emotional mitreißt.

Wie kann man diesen Femizid zeigen, den Don José wie ein romantischer Held erlebt – und das Publikum zugleich dazu bringen, das Geschehen zu hinterfragen? Die Idee: die Geschichte von einer Jugendlichen erzählen lassen. Die Führerin – jene, die Micaëla in die Berge führt. Diese Rolle wird erweitert. Sie führt uns durch die Handlung, spricht zu einer Gruppe junger Bohemiens, die die Stadt entdecken. Gleichzeitig erleben wir Jugendliche, die das Opernhaus von innen kennenlernen.

Am Ende steht sie stumm dabei: als direkte Zeugin der Ermordung einer Frau, die sie bewundert, die für Freiheit steht. Getötet von einem Mann, der vor Eifersucht den Verstand verliert und Liebe mit Besitz verwechselt. Diese Führerin, diese jungen Bohemiens, helfen, die Geschichte verständlich zu machen, die Bühne zu verwandeln, das Geschehen zu begleiten – und die oft unausgesprochenen Motive der Figuren sichtbar zu machen.

Ich möchte die sublime Grausamkeit einer realistischen Erwachsenenwelt zeigen – im Kontrast zur hellwachen, klugen Vorstellungskraft eines kindlichen, theatralischen Blicks. Eine Bühne, die sich von Akt zu Akt entleert, bis zum entscheidenden Moment fast leer ist. Wie die Kindheit, die vergeht. Mit stets zwei Ebenen: was gespielt wird, und der Blick darauf.

Die Mittel der Oper wie Spielzeuge nutzen – mit vollem Ernst und voller Freiheit –, solange sie der Geschichte dienen.
So viel Freude daran haben, dass man sich fragt, wie weit das gehen darf. Ob Carmen diesmal vielleicht doch gewinnen könnte?

Und dann – holt uns die Tragödie ein.
Und lässt uns zurück: mit Gänsehaut.